Twenty One Pilots

Twenty One Pilots (2009) banda de rock alternativo. La banda se conformó en la localidad norteamericana de Columbus, Ohio. Todo empezó como una idea de unos jóvenes universitarios: Tyler Joseph, Nick Thomas y Chris Salih. El nombre de la banda fue asignado por Tyler quien se inspiró mientras leía el libro All My Sons de Arthur Miller, narra la historia de un padre de familia que vendía piezas incompletas para aviones durante la Segunda Guerra Mundial. Luego de varios meses de ensayos y búsqueda de patrocinadores y pequeños eventos que les sirvieran para ganar algo de dinero y reconocimiento, lograron a fines del 2009 lanzar su álbum debut-independiente titulado con el nombre de la banda y además comenzaron una gira en Ohio.

Al año siguiente y luego de ganar cierto reconocimiento y aceptación en el mundo de la música, la agrupación musical lanzó dos canciones inéditas de manera oficial a su cuenta en SoundCloud. Estas fueron Time to Say Goodbye, y una versión de Jar of Hearts de Christina Perri. En el año 2010 gozaron de una notable popularidad. Ahora bien, en el 2011 hubo ciertos cambios en la formación, Thomas y Salih abandonaron la banda por problemas de tiempo y Tyler decidió unirse con Josh Dun. Su despedida fue publicada en la página de Facebook oficial de la banda.

Al poco tiempo la banda logró firmar un contrato discográfico con Fueled by Ramen, con quien grabaron Regional at Best, lanzado el 8 de julio de 2011. Más adelante, ese mismo año ofrecieron un concierto en Columbus’ Newport Music Hall que permitió que la banda recobrara la atención de varias compañías discográficas. Luego de varias disertaciones, la banda se decidió por el sello de Atlantic Records subsidiada por Fueled by Ramen. Pronto, fueron publicadas dos canciones inéditas a través de su boletín de correo electrónico: la versión original de House of Gold y una canción llamada Two.

Al siguiente año, la banda lanzó el vídeo oficial en YouTube de la canción Goner. Este video tuvo rápidamente una gran cantidad de visualizaciones. Desde ese momento hasta el 2014 la banda realizó varias presentaciones, pequeñas giras, y se desarrollaron en algunas ocasiones como teloneros. Además, lanzaron su primer álbum extenso Vessel, debuto en televisión y Quiet Is Violent World Tour. Uno de los conciertos más importantes de esos años tuvo lugar en el Lifestyle Communities Pavilion. El 17 de julio de 2012, lanzaron su álbum debut en forma de EP con tres canciones, titulado Three Songs.

Ahora bien, en agosto de 2012, emprendieron una pequeña gira con Neon Trees y Walk the Moon. Gracias a ello lograron colaborar con importantes figuras de la música como lo son Greg Wells, productor de Adele y Katy Perry. Con Vessel la banda logró grandes progresos en la escena musical, llegaron al puesto 58 en Billboard 200, al lugar número 42 en la tabla de álbumes digitales, fueron 17 en la tabla de álbumes virtuales, el puesto 15 en la tabla de álbumes Rock y la posición 10 en la tabla de álbumes Alternativos. Debemos destacar que el éxito de esta banda en Estados Unidos fue gracias a Holding on to You; puesto 11 en la tabla Billboard Alternative Songs; asimismo, los sencillos Guns For Hands y Lovely alcanzaron el puesto 21 y 67, en el Japan Hot 100.

Luego del lanzamiento del video musical Holding on to You, siguieron los vídeos musicales de Guns for Hands y Car Radio. En el año 2013 la formación fue telonera de Fall Out Boy en su gira Save Rock and Roll. Ese mismo año estuvieron en la boca de la critica luego de interpretar House of Gold en Conan en una de sus noches de debut. El 2 de octubre el vídeo musical apareció en YouTube. Estos dos sucesos aseguraron el avance y la fama de la formación. Para fines de ese año, Tyler Joseph expresó a la revista Rolling Stone que se encontraba trabajando en su nuevo álbum, trabajo musical que contenía un estilo “chill out y misterioso”.

Posteriormente, Greg Wells, productor de la banda afirmó que Twenty One Pilots estaba trabajando en grandes proyectos. Para finales del año Twenty One Pilots mostró el resultado del video oficial de Truce en YouTube. Luego de varios meses, la agrupación inició una gira llamada Blurryface y Emotional Roadshow World Tour. También lanzaron su cuarto álbum de estudio, Blurryface, estratégicamente fue lanzado 2 días antes de la fecha oficial, el 19 de mayo de 2015. El single Stressed Out contenido en dicho álbum alcanzó el puesto No. 2 en el Billboard Top-Five Single.

En tan solo unos meses el álbum había alcanzado ventas de 792.000 copias sólo en el país norteamericano. En el Emotional Roadshow World Tour, la banda contó con la colaboración de Jon Bellion en varios conciertos. Por la plataforma musical iTunes lanzaron el nuevo sencillo llamado Heathens, realizado para la banda sonora de la película Suicide Squad, dirigida por David Ayer. Debemos afirmar que este no fue el primer trabajo de la agrupación en una banda sonora. En 2016 realizaron una versión de la canción de My Chemical Romance: Cancer.

Para la critica ha sido muy difícil ubicar esta banda dentro de algún genero musical porque su estilo musical desfila entre varios géneros como hip hop alternativo, electropop, indie pop, pop rock, rap rock y rock alternativo, inclusive tiene influencias del reggae, en el caso de Blurryface. Estos músicos autodidactas han logrado impactar al público y cautivarlo con sus melodías pegajosas. Usan gran variedad de instrumentos, siempre en búsqueda de crear nuevos y armoniosos sonidos. En ocasiones usan el teclado eléctrico o una keytar, sintetizadores, voz, y ocasionalmente el ukelele y el bajo. Sus composiciones están basadas en poesías. Aunque algunas de sus canciones tienen mensajes sobre Dios, no es considerada una banda cristiana.

Artic Monkeys

 

Biografía

Arctic Monkeys es un grupo de Sheffield (Inglaterra) formado en sus orígenes por:

El guitarrista, cantante y principal compositor Alex Turner (nacido el 6 de enero de 1986)
El guitarrista Jamie Cook (nacido el 8 de julio de 1985)

El bajista Andy Nicholson
El batería Matt Helders (nacido el 7 de mayo de 1986)

Esta formación debutó en disco en el sello Bang Bang Recordings con el EP “Five Minutes With Arctic Monkeys” (2005), en donde incluyeron el tema “Fake Tales Of San Francisco”.

La revista New Musical Express, siempre deseosa de encontrar en su tierra a la pieza clave del rock del momento, recibió con júbilo los sonidos angulares y dinámicos con enfoque de baile y los riffs incisivos de guitarra de un conjunto británico tan influenciado por el garage pop y la psicodelia de los 60 como por el brit pop de Oasis y Blur, el pop punk, el funk, el post-punk y la new wave.
En el año 2006 editaron en Domino un nuevo EP, “Who The Fuck Are Arctic Monkeys?”, preludio de su primer disco grande, “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not” (2006), un trabajo producido por Jim Abbys y Alan Smyth en el que ya aparecía como miembro oficial del grupo Nick O’Malley (nacido el 5 de julio de 1985), quien sustituyó a Nicholson en el bajo.
La promoción de los mass media británicos y el éxito de temas como “The View From Afternoon” o “I Bet You Look Good On The Danceflor” convirtieron al grupo en un fenómeno mundial de un rock saturado de bandas con huellas de la new wave y el post-punk.
Un año después, James Ford y Mike Crossey produjeron el segundo álbum en estudio de Arctic Monkeys, “Favourite Worst Nightmare” (2007), disco con canciones como “D Is For Dangerous”, “Fluorescente Adolescent” o “Brainstorm”.

Un año después de la edición de este último trabajo, Turner creó junto a Miles Kane, miembro del grupo The Rascals, un dúo llamado The Last Shadow Puppets, con unas composiciones tendentes hacia sonidos con mayor ascendencia 60’s que las ofertadas con los Arctic Monkeys.

El productor James Ford también participó en este proyecto que publicó el disco homónimo en el año 2008.

Alex Turner volvió a liderar a los Arctic Monkeys para grabar “Humbug” (2009), un disco presentado con el single “Crying Lightning” que, revelando con su presencia una mayor querencia psicodélica, contó con la colaboración de Josh Homme (Queen Of The Stone Age) en una producción en la que también participó James Ford.

En el año 2009 el grupo de Sheffield también editó el álbum en directo “At The Apollo”. En el 2011 apareció un nuevo disco en estudio titulado “Suck It And See” (2011).

Dos años después se publicó  “AM” (2013).

Su siguiente álbum en estudio fue “Tranquility Base Hotel + Casino” (2018), un trabajo que giró completamente su música con composiciones pop orquestales, lounge, soul…

En el 2020 publicaron el directo “Live At The Royal Albert Hall” (2020).

Dos años después apareció un nuevo disco en estudio que titularon “The Car” (2022), editado el 21 de octubre del año 2022, y que prorrogó los sonidos de “Tranquility Base Hotel + Casino”.

 Música De todo Tipo

La Música es, según la definición tradicional del término, el arte de crear y organizar sonidos y silencios respetando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo,  mediante la intervención de complejos procesos psico anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.

El origen de la música es desconocido, ya que inicialmente no se utilizaban instrumentos musicales para interpretarla, sino la voz humana, o la percusión corporal, que no dejan huella en el registro arqueológico. Se puede inferir que la música se descubrió en un momento similar a la aparición del lenguaje.